“局外人”赵天宇，不是消极退场而是积极洞察

   赵天宇首张EP定名为“局外人”，其中含义很容易就被理解成抽离当下。但其实，按照EP中四首歌曲的具体表达，此处的“局外人”并不是消极退场，而是积极洞察。所谓“局外”就是将自己置于客观中立的视野里，从而进行直观且独立的思考，其中核心逻辑是，抽离是为更好地融入。由此，EP中四首歌曲《不再让你走远》、《思刻》、《无解》、《我陪你忘了他》分别完成对于世事的冷静清晰的洞察。具体方式是以“爱”为支点，延展出对于人生的解读。

          歌曲《不再让你走远》里有唱到，“我眼里映出无际的蓝天，你看穿了，然而仍陪在我身边”这可以是在讲爱人间的包容跟陪伴，也可以是在讲生活中任何一个重要人物的作用。

          基于这种拓展，《局外人》就成为一张具备格局的作品，它的对象不局限于“小我”，而是关乎所有都市人群。它的内容不局限于“爱情”，而是将雷达扩展到都市里的世事。

         “局外人”赵天宇所诉求的就是这般高度自我的状态，其实从当年《明日之子》节目期间开始，他似乎就在刻意保持不受外界干扰的独立状态。

         对于音乐人而言，这或许是最理想的状态。

         “局外人”的意味跟Bob Dylan生平传记电影《I'm Not There》颇为相近，都是承载着强烈的去标签化动势。按照我的判断，赵天宇拥有音乐人的素养。这讲的是他具备认知音乐完整且系统的知识结构，具体来讲就是懂得如何驾驭“风格”，如何诠释“内容”，以及，如何控制“演唱”。“风格”、“内容”、“演唱”这三方面汇聚最终在EP《局外人》中塑造出属于赵天宇的品级。

        在他音乐中可以感受到的审美意味，有关乎于都市的现实冲击，以及，超脱现实收放自如且表达精准的诗意之韵。对于这两方面的展现，赵天宇在具体歌曲中以“爱情”为支点又是通过不同的方式。

       《不再让你走远》里借由塑造空间来进行表达，“走过冬天又来到春天，死命苦撑残有今天。跋山涉水已无力诋毁，我们都被人言拖累。”以空间的动态活动来具象化两人关系间“远”与“近”的变化。赵天宇以强烈诉说感的方式进行演唱表达，在平和中蕴藏着可观动态能量。《我陪你忘了他》则是着重通过时间来进行传达，“他用17年让你爱上他，我用70年陪着你放下。静静看世事的变化，懂的人泪落下”。此处以强烈对比来突显时间张力，所有情都有时间作为度量，时间赋予其以重量，为表达重量在演唱方面赵天宇是动用很清晰的气声来强调深情跟用心。

        时间跟空间是最能够精准产生意象的概念，以上两首歌曲正是充分挖掘出这两点的能量。而赵天宇的演唱，为意象塑型提供了最顺畅的路径。

        跟阿肆合作的《思刻》是在表达自我，“你，这首歌，被我单曲循环着，挥之不去的深刻”。以“我”的主视角进行内容表达，唱出在“我”世界里你的样子。这种主观的表达具备强烈的私密感，赵天宇的演唱将其传达得细腻且精准。从合作层面来看，赵天宇跟阿肆的搭配感觉良好，两位都属于兼具“落地”跟“文艺”气息的音乐人，所以他们合作就能够塑造出立体化的层次感，在其中，既有踏实感也有浪漫感。

        《无解》则是在表达众生，“躲在人群里是非对错与我无关”，由赵天宇独立完成得填词是在创作视角方面进行了讲究的设置，这首歌曲既可以是在以“我”的角度进行表达，也可以是处于外视角对于他人的观察。所以，这实质上是在完成由“我”及“他”的延展过程。不同角色间关联最终促使《无解》具备广义层面的共鸣，赵天宇唱出的故事就是都市男女们共同经历过的故事，所以在歌曲中某个瞬间总能找到自己。

        以“局外人”为创作理念的EP《局外人》最终实现小我跟大众的关联。这并不是一张调性高冷的专辑，按照赵天宇的诠释，其中蕴藏着足够浓度的热爱以及思考。赵天宇以积极的洞察精准捕捉到具备共鸣的情绪，关于爱情的各种美好还有生活的各种味道在这张作品里都能够体味到。从这角度来讲，虽然只是EP体量，但《局外人》却达成充沛的效果。